?

Log in

No account? Create an account

Dream Theater - Distance Over Time
javaharlall
Итак, новый альбом Театралов увидел свет и, надо заметить, впервые с 2011го года этот самый Свет ньюйоркцы своей работой не только не испортили, но даже немного украсили. В связи с этим хочется высказать несколько коротких (ну или как получится) тезисов.

1. В отличие от альбома 13-го года Distance Over Time можно слушать, не страдая приступами дежа вю, словно икотой. Каких-то прорывных идей на альбоме нет, но, по крайней мере, в процессе ознакомления ты не занимаешься мысленным перечислением прежних работ, фрагменты из которых были вставлены под копирку в новые песни.
2. В отличие от безразмерного и вязкого, как болото The Astonishing, этот альбом можно дослушать до конца, не впадая в летаргический сон.
3. Хватит уже ждать каких-то проблесков креатива от Манджини. Этот человек способен исполнять только роль живой драм-машины. Но, поскольку делает он это лучше всех на свете, с этим можно жить.
4. Отсутствие многочастных эпиков и общая компактность альбома вообще пошли материалу на пользу. Жгучего желания что-то выкинуть (или выкинуть всё, как было в 13м году) не возникает, хотя, конечно, песни не все однородны по своему уровню.
5. А вот звуковое оформление вокала вышло небесспорным. Голос ЛаБри звучит глухо и гулко, словно он пытается докричаться до нас из соседней комнаты. Докричаться получается, но понравится такое далеко не всем.

Что касается потрекового разбора, то и тут постараюсь быть кратким. После стандартного, но неплохого (бывало и хуже) вступительного боевика Untethered Angel идёт сравнительно короткая Paralyzed, которая неожиданно радует цепляющей вокальной партией в припеве. Вообще на этом альбоме на удивление много коротких, на четыре с небольшим минут песен, которые при этом не кажутся ни пустыми, ни глупыми и не выглядят как пошлое заигрывание с radio-friendly форматом. Это касается и уже упомянутой Paralyzed, и притаившейся в середине альбома Room 137 и лихого, почти рок-н-рольного бонус-трека Viper King. Всё по делу, просто, но не примитивно и не попсово.
Третей по списку идёт Fall Into The Light, характерная своим медленным проигрышем в середине, словно сбежавшим из песни то ли Iron Maiden то ли кого-то ещё из той же когорты. Да там и вся песня – одна большая цитата, но не из себя любимых, а из классики хэви-метала, поэтому она воспринимается, как оммаж, а не как очередной самоплагиат.
Barstool Warrior, несмотря на воинственное название, оказывается очень приличной и лиричной полу-балладой.
А вот лучшей песней на альбоме, как по мне, является At Wit`s End. Здесь есть агрессия и напор в проигрышах и куплетах, и настоящий драматизм в припеве, а во второй половине композиции группа неожиданно выдаёт одну из самых красивых, мощных и пронзительных музыкальных тем за последние 15 лет. Я, если честно, думал, что они вообще разучились такое писать. Браво!
Правда, следующая за этим баллада Out Of Reach ничем особым не примечательна. Увы, проклятье посредственных медляков победить не удалось.
Pale Blue Dot – ещё один краеугольный трек альбома, будучи довольно мрачным по настроению, радует традиционной театраловской свистопляской ближе к концу.

В целом альбом оставляет на удивление приятное впечатление. Здесь нет прорыва, нет экспериментов или поисков нового звучания, нет шедевров калибра, скажем, Breaking All Illusions, если брать пример посвежее. Но так же тут нет и претенциозности, самолюбования, надменной уверенности корифеев в том, что они умнее и лучше аудитории, для которой играют. Просто качественный и добротный материал, который, чувствуется, что сочинён и сыгран не без удовольствия. Ну и внезапно охватившее группу чувство меры тоже нельзя не отметить. Это всегда приятно, когда музыканты формируют фонограмму альбома, предварительно проведя выбраковку материала, а не по принципу «в хозяйстве всё сгодится».
В общем, такой Dream Theater нам нужен. А ещё именно таким видится дальнейший творческий путь этой великой группы, которая давно всем всё доказала – создание пусть и не инновационного, но крепкого материала на радость себе и слушателям. Да, не все песни здесь одинаково хороши, не со всеми мелодическими решениями удаётся без труда согласиться, но уже одно то, что нет ощущения, будто гора снова родила мышь, дорогого стоит. Так держать!

Богемская Рапсодия
javaharlall
История создания Богемской Рапсодии настолько длинная, сложная и запутанная, что сама по себе заслуживает отдельной экранизации в жанре производственной драмы. Менялся концепт, менялись исполнители главной роли и режиссёры (замена режиссёра произошла прямо по ходу съёмок). Чтобы представить, как сильно отличался бы изначально задуманный фильм от того, что мы увидели на экране, достаточно сказать, что в 2010-м, когда всерьёз заговорили о производстве, главный герой фильма должен был умереть от СПИДа где-то в середине, а вторая половина картины рассказывала бы о том, как с этим справляются другие члены группы. В целом, наверное, хорошо, что от такого подхода отказались, и теперь кино заканчивается знаменитым концертом Live Aid 85-го года, который в кино воспроизведён в точности по документальной записи. Ну что, зажжём?

У начинающей группы Smile дела и так идут не важно, а тут новая напасть – после очередного выступления в каком-то клубе, вокалист (он же басист) решил покинуть состав, будучи полностью уверенным, что ничего хорошего его с этой группой не ждёт. Пока гитарист Брайан Мэй и барабанщик Роджер Тейлор предавались мрачным размышлениям о своём музыкальном будущем на заднем дворе клуба, к ним подошёл неизвестный паренёк с ярой экзотической внешностью и представился, как Фредди. Узнав о злоключениях коллектива, Фредди тут же предложил себя в качестве нового фронт-мена, а для подтверждения своих притязаний он непринуждённо и блистательно исполнил отрывок из только что сыгранной песни.  Доукомплектовавшись бас-гитаристом Джоном Диконом  и сменив название, группа  стала концертировать по лондонским площадкам с новой силой, быстро набирая популярность. Так началась история Queen – одной из самых значительных групп в мировой рок-музыке.
Как известно, хороший биографический фильм отличается от плохого тем, что он не только иллюстрирует ключевые события из жизни изучаемой персоны, но так же даёт или хотя бы пытается дать ответ на вопрос, почему эти события произошли именно так и кем на самом деле был тот человек, которого сейчас заменяет актёр на экране. В этом отношении рассматриваемый фильм, увы, далеко не идеален, но обо всём по порядку.
Давайте сразу расставим точки над i – Богемская Рапсодия – это не история группы Queen, это история Фредди Меркьюри на фоне событий, окружавших эту великую группу. Вот так просто и незатейливо формулируется главная претензия к фильму. Остальные же его недостатки являются в той или иной степени следствием данного обстоятельства. Создатели картины, очевидно, пытались усидеть на двух стульях, сделать фильм вроде как о группе, но с акцентом на её лидере. В итоге они с одного стула всё-таки свалились, да и на втором удержались не без труда. Так характеры остальных участников намечены слабым пунктиром: барабанщик Тейлор – взрывной и импульсивный, басист Дикон – скромный и тихий, а гитарист Мэй их всех уравновешивает. Сказать о них больше совершенно нечего и зрителям только и остаётся, что восхищаться портретным сходством с оригиналами у принятых на эти роли актёров. Оттуда же огромное количество неточностей касательно истории группы. Начинается всё прямо с принятия Фредди в группу (Тейлор и Мэй знали Меркьюри задолго до того, как взяли его в состав) и дальше это продолжается на протяжении всего повествования. Перечислять все ошибки не хочется, их слишком много, при этом большому числу любопытных деталей места в фильме не нашлось. Нам не стали рассказывать о том, как Брайан Мэй, дипломированный астрофизик, сам собрал свою знаменитую гитару из говна и палок и играл на ней не медиатором, а заточенной монетой, не упомянули, какой хитростью Меркьюри продавил новое название группы и о том, как группу кинул их менеджер, чуть не подведя всех под монастырь (а они этому даже песню посветили). Касательно самого Меркьюри не стали упоминать длительный эпизод его жизни, связанный с Германией. Не то, чтобы отсутствие этих деталей уничтожало весь фильм, но именно такие вещи, подробности из внутренней кухни и раскрывают жизнь группы, как единого организма, а создатели тем самым демонстрируют, что владеют материалом.  В картине постоянно педалируется мысль о том, что Queen – это семья, но никакой семейственности на экране нет и в помине. Есть самоуверенный, пусть и не без причины, эпатажный и талантливый Меркьюри и три его знакомых музыканта, которые время от времени появляются на экране. При этом о том, кто же такой этот самый Фарук Булсара, картина рассказывает очень мало и всё по верхам: был простым парнем, стал музыкантом, прославился, осознал свою гомосексуальность, немного скандалил, подхватил ВИЧ. Конфликты, которые должны служить средством развития героев, поданы легковесно и плоско, им не хватает драматизма, всё слишком схематично: вот Пол Прентнер, который прикидывается другом, а окажется пригретой на груди змеёй, вот «возвращение блудного сына» в «семью», вот новости о положительном ВИЧ-статусе. И всё это подаётся так легко, словно речь не о краеугольных событиях в жизни главного героя, а о сорванных планах на выходные: погрустил под дождём, извинился перед товарищами, стойко принял новость о своей болезни, разок кровью кашлянул. Словом, делов-то…
Однако, говоря о многочисленных изъянах картины, не стоит забывать, что огромные сборы и высоченные зрительские рейтинги не могут являться исключительно заслугой фанатов. Если не считать кино-прессу, мир принял фильм очень тепло и  причина тому тоже проста – кино смотрится. Имея на руках такую первоклассную фактуру, как замечательные песни Queen и их живые концерты, нужно быть абсолютно профнепригодным дилетантом, чтобы снять скучный фильм. Кто не хотел оказаться на одной сцене с музыкантами, когда они исполняют свои хиты? Кому не интересно посмотреть изнутри, как записывалась та самая Богемская Рапсодия? О, этого тут в избытке. Знакомая с детства музыка в том или ином виде льётся здесь большую часть хронометража, а атмосфера квиновских концертов воссоздана потрясающе достоверно. В такие моменты напрочь забываешь обо всех недостатках и просто наслаждаешься зрелищем. Финальному же эпизоду, где покадрово и детально, вплоть до местоположения стакана на крышке рояля, воссоздано 20-ти минутное выступление Queen на концерте Live Aid, совершенно невозможно сопротивляться: по спине бегут приятные мурашки, и ты нутром чувствуешь, что присутствуешь при каком-то грандиозном историческом событии. Картина завершается на такой мощной и эмоционально заряженной ноте, что ты готов простить ей всё: и неточности, и условности и куцые сюжетные линии, и неловкие диалоги.
Отдельных слов заслуживает исполнитель роли Фредди Реми Малек. Он кажется единственным, кто искренне желает докопаться до сути, кого действительно интересует личность реального человека, и молодой актёр не подводит. Мимика, пластика, жесты вовремя выступлений – всё это передано с фотографической точностью, но и в бытовых сценах Малек продолжает играть Фредди так, что вот он, казалось бы, живой и осязаемый Меркьюри, который никуда не уходил. Малек уверенно тащит на себе весь фильм и, не сомневаюсь, в скором времени соберёт целый ворох актёрских наград.

Подводя итог, хочется сказать, что Богемская Рапсодия – это ни в коем случае не плохое или халтурное кино. У него есть множество недостатков, фильму не хватает глубины и авторского подхода (не случайно многие критики обозвали картину «экранизацией статьи из Википедии), однако всё это может смущать только тех, кто хорошо знает историю группы и чьи знания их музыки выходят за рамки общепринятых 5-7 хитов. Да, очевидно, что настоящего, честного, бескомпромиссного фильма о Queen мы не увидим, пока живы её основатели (Мэй и Тейлор являются продюсерами картины и неусыпно следили, чтобы ничто в фильме не порочило светлую память группы вообще и Меркьюри в частности), однако ничто не помешает нам насладиться второй, музыкальной составляющей этого произведения. Она, эта составляющая, универсальная и не требует специальных знаний . Она, как музыка Queen – влюбляет в себя сразу и навсегда, не взирая ни на пол, ни на возраст. Is this the real life? Is this just fantasy?

Не удержался))
javaharlall
В комментариях к очень интересному посту Зелёного кота "Почему Роскосмос не догонит НАСА" https://zelenyikot.livejournal.com/136330.html, в которм всё правильно написано от первой до последней буквы, наткнулся на замечательный стих. Вот он:

Просрали космос! Для примера —
нельзя найти который год
конфет «Орбита», «Стратосфера»
и даже карамельку «Взлет»!
Попробуйте сейчас купите,
давно исчезли из продаж
конфеты «Лайка» и «Юпитер»,
«Планета», «К звездам», «Экипаж»...
Ведь это ж полное фиаско!
Теперь в Пятерочке у касс
лежат одни конфеты «Маска».
Который лжец и пидарас.

(c) lleo

Не удержался и написал ответ:

Помилуйте, не так всё плохо
Устроили какой-то фарс
Вот у меня лежит бод боком
Роскошнейший батончик Mars
А если Марс уже наскучил
И хочется повеселей
Как раз на этот самый случай
Держу в кармане Milky Way
И пусть рецепт в них иностранный
В названьях скрыт нерусских дух
По мне кричать довольно странно
Что русский космос весь протух
Пусть нету "Лайки", "Стратосферы"
Не рвётся "К звёздам" "Экипаж"
Мы натовцам помашем хером
Покажем русский кукиш наш
И пусть ракеты не взлетают
И бьются всё о твердь небес
Про Запад мы железно знаем
Что их там всех попутал бес
Пока в Роскосмосе Рогозин
Ты слов хвалебных не жалей
Ты встань промеж берёз и сосен
И скушай Mars и Milky Way

Потихоньку-понемножку прибавляем к мышке кошку
javaharlall
Ну, что же, что-то такое должно было случиться: Минкульт решил всё-таки взяться за приямое регулирование кинопроката https://www.kinopoisk.ru/news/3254273/
Пока, впрочем, с козырей решили не заходить. Хотят лишь ограничить количество сеансов одного фильма в рамках одного прокатного дня 35-ю процентами. Т.е. теперь крутить весь день во всех залах Мстителей не получится.
В общем, могло быть хуже, но лиха беда начало. По крайне мере пока что Министерство ничего не говорит о времени сеансов, так что голливудские блокбастеры с самого жироного вечернего времени никуда не уйдут. Опять же, количество сеансов за день можно и раздуть - крутить нашенское кино в пустых залах ночью и тем самым увеличивать количество показов тех фильмов, которые приносят реальные деньги. Думаю, как-то так оно и будет. Но это, конечно, первый звоночек. Дальше будет время, потом дойдут до регламенатции уикендов, ну и постепенно окольными путями всё и сведут к тому, чтобы в кинотеатрах осталось не более некоего процента иностраньщины. Не мытьём, так катаньем.

Бразилия - Мексика
javaharlall
Посмотрел вчера игру. Хороший был матч, хотя счёт не крупный, смотрелось всё на одном дыхании. Первые пол-тайма Мексика даже умудрилась прижать бразиильцев к воротам, провести несколько мощных атак, но так и не забила. Потом Бразилия сначала отодвинула игру от своей штрафной, а позже перехватила инициативу. Во втором тайме каких-то ярко выраженных периодов доминирования Мексики на поле уже не было, но они периодически опасно огрызались. Но не забили. И вот тут кроется их основная проблема - нереализация голевых моментов при умениии их создавать. Мексиканские футболисты откровенно не чувствуют момент для удара - всё время бьют то чуть раньше, то чуть позже, чем нужно. Это прям видно, как нападающий делает одно лишнее касание, потом второе, вроде бы пытается улучшить позицию, но в итоге теряет ту самую секунду, когда удар может пройти и его накрывают. Таких атак было несколько и все кончались одинаково. Это, кстати, вообще, характерная черта команд из категории "подающих надежды". Мастерство, дриблинг, пас - всё есть, а чувства момента и уверенности в себе - нет. Потому и голов нет при общем достойном уровне игры.
У бразильцев эта уверенность была и, как итог, 2:0. Очень хорош был Виллиан, блистал Неймар (у него гол, голевая передача, а ещё, на нём бразильцы заработали чуть ли не половину штрафных). А вот теневой лидер команды Коутиньо (так его отрекомендовали комментаторы) ничем не запомнился. Общее впечатление - лучше, чем я ожидал, но французов им не одолеть. Франция, если продолжит показывать футбол того же уровня, что и с Аргентиной - безоговорочный лидер всего турнира. Увы...

Про футбол
javaharlall
Своё отношение к реакции общества на победы нашей Сборной я решил сформулировать вот в такой форме

То, что нынче происходит
Всё легко вам объясню я,
Даже мне, простому парню,
Очевидно и понятно.

А ликует вся Россия
Не спроста который день-то!
Ещё как не без причины,
Есть причина ух какая!

Дело в том, что к нам не кто-то
Просто так припёрся в гости
Сам Египет, ты подумай,
К нам на Мундиаль приехал!

Да ещё, скажи, арабы
С полуострова своЁго
Прилетели на верблюдах
К нам на торжество футбола.

Это, братцы, знамо, боги
Демиурги, властелины
И магистры всей вселенной
По игре ногами в мячик.

Вот, к примеру, у арабов
Кол воткни ты в их пустыне,
Так из под него до неба
Как забьёт фонтан могучий
.
Он густой и маслянистый,
Он горючий и пахучий -
Это нефть, а каждый знает,
Что её важнее нету.

Ибо нефть-то для футбола
Понужнее, чем газоны,
Чем поля и стадионы
И чем бутцы с воротАми.

И чем школы футболистов
Для футбола нефть важнее,
И чем главный тренер тоже
Нефть важнее во сто крат.

У арабов этой нефти
Хоть залейся, хоть запейся,
Значит силушки футбольной
Есть у них хоть попой кушай.

А Египет ещё круче
Ведь у них там Пирамиды,
Ведь у них там Сфинкс суровый
Стережёт их всех веками.

А у нас-то нету Сфинкса
Пирамиды у нас нету,
Хоть бы даже завалящей,
Хоть какой, а нет и всё тут

И вот против этих монстров
Вышли пареньки простые
И отвесили им разом
Гол за голом восемь штучек

Что тут скажешь? Ну, герои!
Ведь в такой неравной схватке
Против нефти, против Сфинкса
Обрели они победу!

Побороли демиургов,
Одолели властелинов
И прославились всемирно,
Имена увековечив.

Вот поэтому так рада
Рада матушка Рассея,
А иначе бы с чего бы
Уж неделю пир горою?

Нет, скажу вам, всё по делу:
Заслужили, не сплошали!
Родила опять Россия
Нам богатырей на гордость!

Нам теперь ни эскимосы,
Ни индейцы не угроза,
Каких хочешь папуасов
Мы в футбол легко поборем.

Так что вы попридержите
Злые ваши языки-то!
Что Германия нам ваша?
Что нам ваша Аргентина?

Уж, поди ты не сильнее
Чем Египет и арабы,
Уж, поди и с ними тоже
Как-нибудь мы совладаем!

Потому что, ведь иначе
Непонятно что за праздник,
Почему толпа ликует
И горят глаза как звёзды.

Ведь не могут ошибаться
Сразу столько миллионов
Без причины восторгаясь
Футболистами родными.

Нет, не могут! Значит правда!
Значит боги-властелины
В пух и прах разбиты были
И оле-оле Россия!

Коротко про Евровиденье
javaharlall
Во всей истории с российским провалом на Евровиденьи самым печальным является даже не сам провал, а вот эти слова Пугачёвой о том, что она, дескать, отговаривала Самойлову от участия в конкурсе, а та всё равно поехала https://www.gazeta.ru/culture/2018/05/12/a_11748841.shtml. Очевидно, что Пугачёва, воспитанницей которой является Самойлова, старается задним числом отмазаться от этой неудачи и полностью снять с себя ответственность, мол, я её предупреждала. Дикая и мерзкая чушь. Т.е. нам предлагают поверить в то, что Юлия Самойлова, мягко говоря, не первой величины звезда российского шоубизнеса, оказалась такой неудержимой и влиятельной, что даже целая Пугачёва (!) не смогла удержать её от выступления в Португалии, которое, ну разумеется (!!), ничем иным, как провалом закончиться не могло.
- Юленька, - говорит Примадонна, - может тебе всё-таки не ехать туда?
- Нет, Алла Борисовна, - отвечает ей Самойлова, - вы же меня знаете, я ежели чего решила, то так тому и быть, хоть трава не расти!
- А, ну тогда поезжай, конечно, не могу же я тебя остановить, - соглашается наставница, - но помни, что я тебя предупреждала.
И вот так раз и поехала. В обход Пугачёвой, которая, обладает такими связями и влиянием, что самого Путина на Евровиденье не пустить может.
А Самойлову жалко. Спела она, конечно, паршиво, но теперь её бросили на съедение всему рунету, а сам российский шоубиз в очередной раз продемонстрировал своё уродливое мурло – ни о какой поддержке и защите в случае неудачи там речи быть не может. Как и об ответственности за паршивый результат. Свои же и сожрут первым делом. Остаётся надеяться только на то, что для самой Самойловой такой поворот был ожидаем и она знала, на что шла.

Прирожок
javaharlall
Поздравить путина с избраньем
шагает бодрый родченков
в руках букет но характерен
чуть аммиачный аромат

Всё по плану
javaharlall
Минкульт отозвал прокатное удостоверение у фильма «Смерть Сталина» (новость на Кинопоиске https://www.kinopoisk.ru/news/3113185/). Я, если честно, был удивлён, когда до этого 17 января удостоверение картине спокойно и тихо выдали. Как же так? На наших не похоже! Но нет, всё по плану, удостоверение отобрали, фильм обругали. А то как же! Какие-то англичане снимают фильм про СМЕРТЬ СТАЛИНА(!), в жанре чёрноюморного фарса (!!) по каким-то французским комиксам (!!!). Нет! Такого нельзя допустить! Только стоя, только в героической позе и со скупой слезой на лице. Ну всё, я спокоен, а то уже начал волноваться, чего это товарищ Мединский стал в нормального человека превращаться, не захворал ли? Нет, не захворал, бдит как и прежде))

Куда подует ветер: размышления о новой трилогии Звёздных войн
javaharlall
      На Кинопоиске есть интересный разбор-апология Восьмого эпизода, выполненный по принципу «Это не баг – это фича» https://www.kinopoisk.ru/article/3096445/. С чем-то можно согласиться, с чем-то поспорить, но главный посыл статьи о том, что основная цель режиссёра в Восьмом эпизоде заключалась в том, чтобы смести все фигуры с доски, вызывает, в свою очередь, встречный вопрос: отчего же тогда Седьмой эпизод оказался таким, что понадобился «революционный» Восьмой, чтобы осуществить этот «перезапуск перезапуска»?
      Ответ, впрочем, вполне понятен. Покупая франшизу у Лукаса, руководство Диснея довольно смутно представляло себе, в каком направлении её нужно развивать. Отчётливо осознавались два момента: фильмов нужно снимать больше и чаще, а вот таскать за собой громоздкий багаж в виде расширенной вселенной «Звёздных Войн» наоборот не хотелось. Поэтому было решено выпускать  по фильму основной серии каждые два года, а в промежутках развлекать публику спин-оффами. Расширенную же вселенную, со всеми её тоннами книг и комиксов, разом выбросили на помойку, объявив «не-каноном».
      Шаг этот мне и сейчас кажется необдуманным, но мотивы его понятны: диснеевцам было откровенно лень разбираться, кто там на ком стоял за пределами всем известных шести фильмов и пары мультсериалов.
      В общем, избавление от всего этого обременительного наследия с одной стороны развязывало руки, а с другой ещё сильнее озадачивало: а что, собственно, снимать?
      В итоге идти решили по пути наименьшего сопротивления: если фанаты так любят первую трилогии и так ругают вторую, то чего париться-то? Дадим им то, чего они хотят. То есть буквально – вы хотели, чтоб было как в старых фильмах – вы это и получите и в плане визуального решения, и в плане сюжетных линий.
      В результате, извольте любить и жаловать – «Пробуждение силы»: старые песни на новый лад, этакая современная винтажность и мегатонны фан-сервиса в придачу.
      Как итог, зрители занесли в кассу более двух миллиардов, но обрушились на картину с новой волной критики, мол, мы, конечно, хотели, чтобы новые «Звёздные Войны» были похожи на старые, но мы не просили вас тупо переснимать «Новую надежду».
      О`кей, сказали в Диснее, и занесли эти замечания в блокнот. Вы хотите «старый» визуал, но новую историю? Будет исполнено. И ружья, развешанные на стенах в Седьмом эпизоде, были спешно отправлены на свалку. С глаз долой, из сердца вон, как говорится.
      Само по себе такое обновление – это, конечно, хорошо. Отрыв от семейства Скайуокеров давно напрашивался, как и переработка основного конфликта – противостояния повстанцев и Империи. В «Последних джедаях» это противостояние вроде бы продолжается, но получает новое измерение и намёки на то, что даже в «далёкой-далёкой галактике» мир не всегда делится на чёрное и белое, а у главных соперников может быть больше общего, чем им самим бы хотелось.
      Всё это замечательно. Однако, не покидает неловкое чувство от того, что мы тут наблюдаем попытку переобуться в прыжке. Дисней не предлагает нам своего самостоятельного и осмысленного видения киносериала, а просто следует за пожеланиями фанатов. Куда подует этот ветер, туда и повернёт история.
      Восьмой эпизод многие ругают за теперь уже излишнюю революционность, мол, и Силу трактуют слишком уж вольно, и Люк Скайуокер какой-то неправильный.
      Как по мне, так эти претензии смехотворны. Трактовка персонажа Марка Хэмилла вышла действительно спорной, но имеющей право на жизнь и ценна хотя бы тем, что с её помощью режиссёр пытается уйти от идеализации этого персонажа (подача, правда, получилась несколько топорной, но решили, что и так сойдёт, чай не Гамлета ставим), а что до Силы, то уж если в своё время была проглочена лукасовская объяснялка про мидихлорианы, как передатчики силы, то чего теперь-то кулаками махать? Скажите спасибо, что хоть тут никто про эти «палочки Коха» не вспоминает.
      Беда мне видится в том, что и в этот раз Дисней пойдёт на поводу у зрителей и Девятый эпизод станет этаким среднеарифметическим от двух предыдущих. При всей многозначительности брошенной в концовке фразы о том, что «война – это только начало», приходится признать, что у «Звёздных войн» нет своего Кевина Файги, который мог бы просчитать развитие вселенной на несколько фильмов вперёд, а само это «начало» состоялось лишь под конец второго фильма трилогии. И чего вы теперь, спрашивается, собираетесь начинать, если дело к концу близится?
      Поэтому грядущий Девятый эпизод видится мне либо каким-то очень скомканным завершением «трилогии Рэй», либо послужит прологом к новой, уже анонсированной трилогии, которая с Рэй напрямую связана не будет. Быть может там товарищи продюсеры, во главе с Кэтлин Кеннеди, продемонстрируют нам более осмысленный подход к продолжению любимой миллионами космооперы. В конце концов, если вы отказались от расширенной вселенной, то привлечь к делу старика Лукаса точно ничего не мешает. Уж он-то, как истинный магистр-джедай, умеет смотреть в будущее.


P.S. Есть одна мысль о том, что «Пробуждение силы» получилось именно таким, потому что Дисней, помимо прочего, ещё решал задачу привлечения новой аудитории. С момента выхода «Мести ситхов» прошло 10 лет и за это время успело вырасти целое поколение подростков, которые вообще ничего о «Звёздных войнах» не знают. А сюжетная конструкция «Новой надежды» идеальна для того, чтобы сразу включить незнакомого зрителя в процесс. Кроме того, как минимум однажды она уже сработала, поэтому, зачем чинить то, что не сломалось? А там, глядишь, молодая поросль заинтересуется предметом и начнёт копать вглубь, приобщаясь к классике. Хорошее дело, так посудить. Если это так, то отсюда можно сделать вывод, что либо этот киносериал нельзя прекращать, или, по крайней мере, останавливать больше, чем на 5 лет, либо нас и дальше будут ждать периодические перезапуски в виде очередных «пробуждений», «воскрешений» и прочих «выходов из комы». В любом случае нынешний цикл, с учётом грядущей трилогии, рассчитан года этак до 25го, потому в ближайшие несколько лет столь наглого повторения пройдённого можно не ждать. Как мне кажется, эта мысль должна согревать сердце любого старого фаната, поддерживая в нём тепло действительно новой надежды.